| d’après La
Locandiera de Carlo
Goldoni Opéra comique en trois actes de Bohuslav Martinu (1890-1959) Direction musicale Marius Stieghorst |
 |
Mise en scène Stephen
Taylor |
 |
En 1952, Bohuslav Martinu
réside à Nice et choisit d’adapter le chef-d’oeuvre
de Goldoni La Locandiera.
Il se nourrit alors de la prose étincelante de l’auteur
vénitien, de
la vivacité de l’intrigue, des caractères hauts
en couleur, il concentre les enjeux de l’action pour en tirer
un opéra exquis,
un petit bijou « moderniste ». Goldoni s’inspire de toutes les fables qui racontent le choix parfois difficile et cruel que doit faire une jeune femme en âge de se marier. La ravissante aubergiste Mirandolina, amoureuse de Fabrizio, son jeune garçon d’auberge, héberge deux nobliaux vantards amoureux d’elle et un chevalier ronchon détestant les femmes. Irritée par la misogynie furieuse du chevalier, Mirandolina décide de lui donner une leçon en le séduisant au grand étonnement de tous. S’ensuivent des quiproquos et un noeud de jalousies, qui trouveront bien sûr un heureux dénouement. Mirandolina finit par accorder sa main à son jeune amant. Il y a dans ce choix une affirmation du bon sens et de la vigueur des valeurs bourgeoises du travail, de la vie simple et de l’amour partagé qui portent un regard conquérant et ironique sur l’affectation désuète des représentants privilégiés de l’Ancien Régime. Goldoni s’amuse en virtuose de ce combat entre les sexes et se moque de la fragilité des prétentions masculines. L’oeuvre de ce compositeur tchèque est inconnue en France. Brillante, cette musique résiste au danger du néoclassicisme nostalgique et cristallise tout ce que la comédie vénitienne recèle d’actuel et de caustique sur les jeux amoureux et la place de la femme dans la société. Martinu habille cette comédie de rythmes vifs, de couleurs fauves et lumineuses. Cet opéra est présenté pour la première fois en France. |
 |
|
 |
Durée en création |
| Pour réserver ce spectacle : | |
|
Réservation en ligne MC93 |
|
Billetterie en ligne de la FNAC |
|
Par téléphone : 01
41 60 72 72 du lundi au samedi de 11h à 19h |
|
Pour les relais : 01 41 60 72 78 |
| Télécharger (format PDF) : | |
|
La fiche spectacle |
|
Le dossier de presse |
|
Le plan d'accès |
| Pour en savoir plus : contacts | |
| MC93 Bogigny 1, bd Lénine 93000 Bobigny |
|
| L’ATELIER LYRIQUE DE L’OPERA NATIONAL DE PARIS |
Depuis le 1er janvier 2005, l’Opéra national
de Paris propose un nouveau programme pour donner à de jeunes
chanteurs et à des pianistes-chefs de chant en début de
carrière les meilleurs atouts pour réussir dans la vie
professionnelle. Préparer ces jeunes artistes aux conditions nouvelles
de leur futur métier est la mission première de l’Atelier
Lyrique. Le but est de former des personnalités capables de défendre
la force des œuvres et de transmettre leur modernité à un
public d’aujourd’hui. C’est pourquoi toutes les disciplines
liées à l’art de la scène font partie de la
formation. La profession d’artiste lyrique exige aujourd’hui,
non seulement une maîtrise du chant, mais aussi un engagement total
dans une équipe au service d’un projet musical et théâtral.
Il est en effet important, qu’avant d’entrer dans la vie
professionnelle, ces jeunes artistes recrutés en fonction d’un
talent révélé au cours d’auditions préliminaires,
puissent, pendant deux ans, approfondir leurs connaissances, être
capables de réfléchir sur une partition, acquérir
le sens de la rigueur musicale, comprendre enfin les enjeux dramaturgiques
d’une œuvre. Des spécialistes reconnus (professeurs,
interprètes, dramaturges, chefs de chant, chefs d’orchestre,
metteurs en scène, comédiens, agents artistiques, directeurs
de théâtre) sont invités à transmettre leur
savoir à ces jeunes artistes à l’occasion de projets
lyriques qui associent interprétation musicale, travail avec orchestre
et arts de la scène. Quand Gerard Mortier, directeur de l’Opéra
national de Paris, m’a demandé de diriger l’Atelier
Lyrique, j’ai accepté avec joie de mettre en œuvre
ce programme d’insertion professionnelle et d’accompagner
les premiers pas sur scène de ces jeunes artistes qui, demain,
prendront avec assurance et talent la relève de leurs aînés. Christian Schirm Directeur de l’Atelier Lyrique |
