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« Un nouveau pas vers l’ouest » : telle est la devise du Festival de théâtre de Bonn qui passe encore une fois la frontière pour venir jusqu’à la MC 93 Bobigny. Pour cette seconde édition, la Rhénanie Nord-Westphalie vous offre les meilleurs spectacles de la saison. De Bonn, Cologne, Essen nous viennent trois mises en scène, trois démarches artistiques dont la variété témoigne de l’extraordinaire richesse théâtrale de ce grand Land allemand, trois équipes de théâtre dont les comédiens font preuve de brio et d’enthousiasme. Une occasion aussi d’accueillir une deuxième fois un des jeunes metteurs en scène les plus talentueux.

Pour la seconde saison consécutive, la Rhénanie Nord Westphalie offre aux publics de la MC93 les plus beaux spectacles de la saison des grands théâtres du grand Land allemand.
Après un superbe Woyzeck présenté en ouverture de la saison, David Bösch et sa jeune équipe de Essen revient avec une comédie brillante de Shakespeare, la Nuit des rois. Le théâtre de Bonn vient un texte malicieux de Sybille Berg et ce court festival s’achèvera par un spectacle exceptionnel du théâtre de Cologne : la Toison d’or (de Grillparzer), avec une immense actrice, Maria Schrader, dans le rôle de Médée. Attention, il n’y a qu’une seule représentation par spectacle.

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École, vie professionnelle, vie privée : toujours plus bas dans l’humiliation. Mais, ne sous-estimons jamais les exclus, surtout quand ils n'ont rien à perdre ! Les quatre losers de la farce de Sybille Berg s’en tirent justement parce qu’ils n’entrent ni dans la norme ni dans le fantasme collectif de la beauté et de la réussite. Et au final : tout est bien qui finit bien !

Sowohl in Schule, Beruf und Privatleben, ist die Demütigung immer tiefer. Aber Außenseiter sollte man nie unterschätzen, vor allem, wenn sie nichts zu verlieren haben! Die vier Verlierertypen aus dieser Farce von Sibylle Berg kommen nur davon, weil sie weder Druchschnitt sind, noch genormten Schönheitsidealen nacheifern oder um jeden Preis Erfolg haben wollen. Und zum Schluss : Ende gut, alles gut!

Chroniqueuse de la misère banale, douée d'un vrai sens du grotesque et de l'humour noir, témoin des abus d'une société tournant jusqu'au vertige autour d'elle-même, Sibylle Berg est une observatrice lucide de nos faiblesses humaines. Epargnant à son public tout moralisme rigide, elle opte pour la farce et un genre hybride : dans une sorte de vaudeville, elle réunit quatre « losers » qui se sont connus à l’école et qui passent en revue une existence rythmée par toutes les formes de l'exclusion sociale - jusqu’à ce qu’au final l’auteure leur accorde malgré tout une forme de bonheur dans cet « âge d'or des dernières années » (« Die goldenen letzten Jahre »). Ceux qui n'ont rien à perdre trouvent finalement un apaisement dans un entourage qui vieillit comme eux – mais bien plus difficilement. Uwe, Bea, Paul et Rita souffrent de déformations physiques et d'une naïveté effarante, ils sont réduits à des emplois marginaux qu’ils perdent régulièrement, et ne trouvent pas leur place dans la société. Mais qui définit la norme, qui prononce le jugement d'anormalité ? Les quatre personnages font apparaître en négatif le dictat imposé par les valeurs mises en avant dans la société contemporaine : beauté, réussite sociale, reconnaissance publique, enrichissement… des valeurs qui avec l'âge s'avèrent souvent fragiles.
Pas de misérabilisme social dans cette pièce, mais un humour désabusé de la part des personnages. Et un grotesque assumé et souligné par la mise en scène de Schirin Khodadadian : les comédiens, tels des bêtes curieuses empaillées devant le tableau mural d'une étrange jungle, ne s'adonnent pas à une lecture psychologique approfondie. Le regard de l'auteure, dénué d'une pitié trop facile, trouve un écho dans la caricature et dans le jeu délibérément excessif. Entrecoupés de chansons, les souvenirs amers des quatre outsiders dévoilent ainsi le potentiel subversif de ceux qui se sont toujours fait avoir.

Schirin Khodadadian est née en 1969 à Gladbach. Elle a étudié la germanistique et le français à l’Université de Münster. C’est avec sa mise en scène de Trainspotting d’Enda Walsh au Théâtre d’Ingolstadt en 2002 qu’elle s’est fait connaître. En 2005 elle obtient le prix de la mise en scène décerné par l’Académie Allemande des Arts de la scène pour Il y a longtemps que nos forêts ne sont plus aussi sauvages de Theresia Walser. Elle poursuit sa collaboration avec l’auteur Theresia Walser pour les créations de La liste des choses dernières au Bayrischen Staatschauspiel en 2006 ainsi que pour Morgen in Katar au Staatstheater Kassel en 2008. Elle a mis en scène notamment Woyzeck de Georg Büchner au Theater Ingolstadt en 2007, Les Brigands de Friedrich von Schiller en 2006 et Blackbird en 2007 au Staatstheater Kassel, Un tramway nommé désir de Tennesse Williams à la Schauspiel Essen.

Sibylle Berg est née à Weimar, où elle a passé son enfance. Elle a été marionnettiste avant de partir pour l’Ouest en 1984. Elle a fait de brèves études à l’École d’Artistes Scuola Dimitri, dans le Tessin, puis a exercé plusieurs petits boulots. Très tôt, elle a commencé à écrire, a publié ses premiers articles et reportages, puis est devenue chroniqueuse pour le Zeit-Magazin. En 1997, son premier roman parait, suivi d’autres romans et récits. Helges Leben est sa première pièce de théâtre. Sibylle Berg vit à Zurich.

Après une formation à l’Université de la Sarre pour la musique et le théâtre de Sarrebruck, il a été engagé à la Scène Nationale de Sarrebrück, au Staatstheater Darmstadt et au Théâtre d’Oberhausen. Depuis la saison 2003/2004, il est acteur permanent au Théâtre de Bonn. Il a joué notamment dans Le Jugement dernier de Ödön von Horvàth, L’irrésistible ascension d’Arturo Ui de Bertolt Brecht, L’Opéra de Quat’sous de Bertolt Brecht, Le Songe d’une nuit d’été de William Shakespeare, L’Auberge du Cheval-Blanc de Ralph Benatzky. Il joue actuellement dans La Mégère apprivoisée de William Shakespeare, Le Dieu du Carnage de Yasmina Reza, La Vie parisienne de Jacques Offenbach.

Après une formation à l’Institut Dramatique de Westphalie à Bochum, elle a été engagée au Rhenischen Landestheater de Neuss ainsi qu’au Théâtre d’Oberhausen. Depuis la saison 2003/2004, elle est actrice permanente au Théâtre de Bonn. Elle a joué notamment dans L’Opéra de Quat’sous de Bertolt Brecht, Cabale et Amour de Frédéric Schiller, Les Sorcières de Salem d’Arthur Miller, Tasmanie de Fabrice Melquiot, La Tosca de Victorien Sardou. Actuellement, elle joue Brigitte Bardot dans Le dernier cri, dans Le Dieu du carnage de Yasmina Reza, John Gabriel Borkman d’Henrik Ibsen et en tournée dans L’Odyssée dans le cadre du Festival de Bad Hersfeld.

Après une formation à la Folkwangschule de Essen suivront des engagements au Kammerspielen de Munich, à la Schauspiel de Francfort, au Schillertheater de Berlin, à la Volksbühne de Berlin et au Théâtre d’Aix-La-Chapelle. Lors de la saison 2008/2009, il a été engagé en tant qu’invité au Théâtre de Bonn. Il a joué dans Les Sorcières de Salem d’Arthur Miller. Depuis sa retraite, Ulrich Hass se consacre de façon plus intensive à la peinture.

Il a suivi sa formation à l’Université d’Etat de Musique et des Arts de la Scène de Stuttgart. Depuis la saison 2003/2004, il est engagé au Théâtre de Bonn. Il a joué notamment dans La Famille Schroffenstein d’Heinrich von Kleist, La Petite Sirène d’après Hans Christian Andersen, Les Sorcières de Salem d’Arthur Miller. Actuellement il joue dans La Mégère apprivoisée de William Shakespeare, Le Dieu du carnage de Yasmina Reza, La Serre de Wolfgang Koeppen.

Après des études de germanistique, philosophie, psychologie et indologie à Münster, elle a suivi une formation à l’Université d’Etat de musique et des arts de la scène de Stuttgart. Ensuite, elle est engagée au Theater im Westen de Stuttgart, au Staatstheater de Karlsruhe, au Stadttheater de Fribourg, au Landesbühne de Wurtemberg et au Théâtre d’Oberhausen. Depuis la saison 2003/2004, elle est actrice permanente au Théâtre de Bonn. Elle a joué notamment dans Tartuffe de Molière, Oh les beaux jours de Samuel Beckett, Qui a peur de Virginia Woolf d’Edward Albee, La Banalité de l’amour de Savyon Liebrecht. Actuellement, elle joue dans Don Carlos de Friedrich von Schiller, La Grande Guerre de Neil La Bute, John Gabriel Borkman d’Henrik Ibsen.